“秋”将过半，放眼古城内外，依旧树绿草青，生气勃勃，不由不令人想起小杜“秋尽江南草未凋”的诗句而浮想联翩了。
杜牧此诗，题为《寄扬州韩绰判官》，全诗如下：
青山隐隐水遥遥，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧。
“草未凋”， 《樊川文集》影宋本、影明本均作“草木凋”。南宋爱国诗人谢枋得认为，杜牧此诗是“厌江南之寂寞，思扬州之欢娱”，自是“草木凋”更符合全诗意思。这也有一定的道理。因为，唐代扬州在全国的地位，类似今日之上海。故有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说，而江南却远没有扬州之繁华也。但清代经学家段玉裁却认为，还是“草未凋”更有意味。我也以为，倘不拘泥于真人真事，从全诗意境看，也是“草未凋”为佳——今人欣赏此诗，不妨就将二十四桥架在江南么——这也符合“艺术的真实”嘛！何况，看唐代绘画上的妇女，多半露上胸，也许，那时的气候就和现在差不多哩！
中华民族有着五千年未曾中断的传统文化。古人又有“不学诗无以言”之说。章回小说的开头，常有诗词作引；结尾则“有诗为证”。因此，传统的诗词歌赋中，确实承载着好多传统文化的精华，有待我们有选择地传承和发扬光大。
诗者，精言也。所以，作诗讲究炼字。王安石“春风又绿江南岸”之“绿”，宋祁“红杏枝头春意闹”之“闹”，一字之妙，境界全活；而“木”“未”一划之差，也境界全变。现代社会中“牵一发而动全身”的事也比比皆是（所谓“蝴蝶效应”则是自然界的类似规律）。
当然，虽诗中的每一字都应讲究，倒也不是每处都只有一个字可用。中文里，同一个意思，常有多种词和字可以表达。比如上述“青山隐隐水遥遥”，也有的版本作“青山隐隐水迢迢”者；苏东坡《大江东去》之“乱石穿空，惊涛拍岸”，也有作“乱石崩云，惊涛裂岸”者，不仅意通，平仄也同嘛！
但是，也有动不得处。比如，有人引用唐人李涉《题鹤林寺壁》“终日昏昏醉梦间， 忽闻春尽强登山。因过竹院逢僧话，偷得浮生半日闲”时，竟把第一句写成“终日错错碎梦间”。虽“醉”换成“碎”倒还别有风味；而“错错”（或许以今之所谓“朦胧诗”相比也勉强可解），但按“七绝”格律，则此处二字却必须是平声，“错错”恰是仄声。因此，肯定错了。
老一辈书画家，大多是传统诗词高手；而今的年轻一代，却多不谙此道。因而，题写前人诗词时，难免出错。李清照的名篇《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦！”居然有一位青年书法家把第一句错写为“昨夜雨骤风狂”，竟不知“骤”是要与下句的“瘦”押韵的，不免贻笑大方了。
写诗要不要讲究平仄？为什么人们常说“千方百计”，或“百计千方”，却没人说成“千计百方”或“百方千计”？这就是“平仄规律”在起作用了。新诗要不要格律化？上世纪三十年代，闻一多等提倡过；五十年代，何其芳等讨论过，均不了了之。过去，或戎马倥偬，或忙于“雪中送炭”，顾不上讲究这些；而今，要求“统筹兼顾”，强调“精品意识”，就应该调动古今之外之“一切积极因素”，以求在“雪中送炭”的同时，也努力“锦上添花”了！不是吗？！
金阊区离休干部张及
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